La lucha libre es un elemento cultural rico y representativo de México, perfectamente reconocido en el ámbito internacional. A manera de hacer un tributo y homenaje a este increíble performance creativo, los estudiantes de Animación Digital de la Universidad Gestalt de Diseño crearon a Luchito, una serie piloto de animación digital para web.
Tras el éxito de su debut con el video homenaje "Los Luchadores" de la Sonora Santanera, el grupo A y B del 4to semestre de Animación Avanzada en 2D dirigidos por el maestro Manuel A. Báez Téllez y por Rodrigo Ladrón de Guevara Molina, crearon el capítulo "Serenata Mortal", en donde conocemos a Luchito, el motivo de sus suspiros románticos y a quienes se interponen en su amor.
Poses para animación
Elementos conceptuales para el escenario de la casa
A lo largo de todo el curso, se buscó consolidar y profundizar las competencias fundamentales en animación, especializando al alumnado en las técnicas tradigital y cut out mediante el software Toon Boom. El ejercicio comenzó con el análisis de referentes del estilo cut out así como de ejercicios prácticos incrementales. Fue así como se comenzó con la manipulación de rigs básicos con el cual los estudiantes practican la creación de poses expresivas y la ejecución de un salto simple.
Posteriormente, se trabajó con la animación de personajes de mayor complejidad, comenzando con los fundamentos del ciclo de caminado, donde los estudiantes dibujan poses clave a partir de referencias personales antes de aplicarlas a la marioneta digital. Dicha habilidad se expande en el desarrollo de un caminado con personalidad, que integra elementos de actuación, análisis de referencia y la implementación de un fondo con efecto parallax. La fase de ejercicios concluye con la práctica de animaciones de reacción súbita, abordando tanto cambios emocionales en close up como sorpresas corporales completas.
Propuestas de fondo y de color
Propuestas de color
El curso culmina con un proyecto colaborativo que simula la dinámica de un estudio de producción real. Los estudiantes desarrollan un teaser piloto, expandiendo un universo y personajes preexistentes. Este proyecto integra todas las habilidades adquiridas y requiere una gestión de producción por etapas, abarcando desde el diseño de personajes y la actualización de rigs de cut out, hasta la creación de props, el diseño de fondos (lay out) con un estilo visual definido, la animación, la composición final y la creación de títulos.
Proyectos como este ejercicio integral, permite que los estudiantes tengan un acercamiento real con los estudios de animación real en donde todas las piezas se relacionan entre sí para lograr la meta: un corto divertido y coherente en donde la historia y la animación, permite una pieza memorable para la posteridad.
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